“Không khí” trở thành một phần của cấu trúc trang phục
Với Hermès Xuân-Hè 2027, Nadège Vanhée bắt đầu từ một ý niệm tưởng như rất đơn giản: không khí. Nhưng thay vì diễn giải sự nhẹ nhàng bằng cách làm trang phục mỏng hơn, bà đưa luồng khí vào chính cấu trúc của quần áo, để khoảng cách giữa cơ thể và chất liệu trở thành một phần của thiết kế.
Tinh thần này hiện diện xuyên suốt bộ sưu tập qua những lớp trang phục nhẹ, các đường xẻ, bề mặt đục lỗ, lưới lụa và những chi tiết có thể đóng – mở. Hermès mô tả một làn gió len giữa da và vải; từ đó, sự thoáng đãng không còn chỉ là cảm giác thị giác mà trở thành trải nghiệm gắn với chuyển động của người mặc.
Điểm đáng chú ý là Hermès không đánh đổi cấu trúc để lấy sự nhẹ nhàng. Dây rút, khóa kéo và thắt lưng vẫn kiểm soát tỷ lệ, trong khi những khoảng mở giúp hình khối bớt cứng và có khả năng phản ứng linh hoạt hơn với cơ thể.

Hermès định nghĩa lại “sự trong suốt” như thế nào?
Trong BST này, transparency không chỉ đồng nghĩa với việc có thể nhìn xuyên qua một lớp vải. Hermès mở rộng khái niệm ấy thành cuộc đối thoại giữa phần kín và phần hở, giữa chất liệu và khoảng trống. Da được hé lộ có chủ đích qua mesh lụa, bề mặt đục lỗ và những cấu trúc mở thay vì trở thành tâm điểm phô diễn trực diện.
Khoảng hở được tính toán như một chất liệu
Những đường xẻ và khoảng trống không đóng vai trò trang trí đơn thuần. Chúng tạo đường đi cho ánh sáng và không khí, đồng thời thay đổi cách người xem cảm nhận hình khối của trang phục khi người mẫu chuyển động. Đây là lý do sự trong suốt của Hermès mang tính kiến trúc nhiều hơn là hiệu ứng bề mặt.
Khóa kéo trở thành công cụ tạo hình
Một trong những chi tiết kỹ thuật nổi bật nhất là khóa kéo. Trên váy và quần, việc đóng hoặc mở khóa có thể làm thay đổi độ rủ, chiều dài hoặc tỷ lệ của silhouette. Chi tiết vốn quen thuộc của trang phục thực dụng vì thế được nâng thành một cơ chế tạo dáng, trao cho người mặc quyền điều chỉnh hình thức của món đồ.

Cấu trúc mở nhưng không đánh mất sự tinh tế
Điểm khó của thiết kế thoáng và xuyên thấu là duy trì cảm giác sang trọng mà không trở nên phô trương. Hermès giải quyết bài toán bằng tỷ lệ tiết chế, kỹ thuật thủ công chính xác và cách đặt khoảng hở có kiểm soát. Kết quả là cơ thể được hé lộ từng phần, nhưng tổng thể vẫn giữ tinh thần tối giản đặc trưng của nhà mốt.
So sánh cách tiếp cận sự trong suốt của Hermès
| Tiêu chí | Cách tiếp cận xuyên thấu quen thuộc | Hermès Xuân-Hè 2027 |
|---|---|---|
| Chất liệu | Ưu tiên voan, organza hoặc vật liệu sheer | Kết hợp mesh lụa, chất liệu nhẹ, bề mặt đục lỗ và các chi tiết mở |
| Cấu trúc | Hiệu ứng xuyên thấu chủ yếu nằm trên bề mặt | Khoảng trống giữa cơ thể và trang phục trở thành yếu tố tạo hình |
| Chuyển động | Silhouette tương đối cố định | Khóa kéo, dây rút và cấu trúc mở cho phép thay đổi độ rủ, tỷ lệ |
| Trải nghiệm | Nhấn mạnh mức độ nhìn thấy cơ thể | Nhấn mạnh cảm giác nhẹ, thoáng và sự tương tác giữa da, vải, không khí |
| Công năng | Thường thiên về hiệu ứng thị giác | Tăng tính linh hoạt và khả năng điều chỉnh trang phục |
Ba điểm nhấn đáng chú ý của Hermès Xuân-Hè 2027
Trang phục biến đổi và tinh thần modular
Khóa kéo, nút bấm, dây rút và những cấu trúc có thể điều chỉnh tạo nên một tủ đồ mang tính modular. Một chiếc váy có thể thay đổi độ rủ; quần có thể chuyển từ phom rộng sang gọn hơn; parka được tổ chức thành các phần có khả năng tạo ra khoảng hở quanh cơ thể. Tính linh hoạt vì thế không còn là tiện ích phụ mà trở thành ngôn ngữ thẩm mỹ.
Bảng màu sáng và vật liệu nhẹ
Bộ sưu tập chuyển từ những sắc trắng kem, trung tính sang vàng và cam rực rỡ, tạo cảm giác như ánh nắng mùa hè dần tăng cường độ. Song song với màu sắc là cách xử lý vật liệu hướng tới cảm giác nhẹ và thoáng, từ mesh lụa đến những bề mặt có độ rủ và chuyển động rõ rệt.

Da, vật liệu gắn chặt với di sản Hermès, không biến mất hoàn toàn mà được sử dụng có chọn lọc ở phụ kiện, chi tiết hoặc những cấu trúc mảnh. Cách xử lý này giúp chất liệu quen thuộc tham gia vào chủ đề nhẹ nhàng thay vì đối lập với nó.
Đục lỗ, mesh và trò chơi giữa kín – hở
Những dải da mảnh trên mesh, bề mặt perforation và các đường mở hình học cho thấy Hermès không cần dựa hoàn toàn vào vải sheer để nói về transparency. Chính nhịp điệu giữa vật liệu và khoảng trống mới tạo nên hiệu ứng thị giác, đồng thời giữ cho các thiết kế có chiều sâu thủ công.
Phụ kiện tiếp tục ngôn ngữ của sự nhẹ nhàng
Tinh thần “air” không dừng lại ở ready-to-wear. Những đôi sandal da phẳng, giày bốt thấp và các thiết kế túi với cấu trúc lattice tiếp tục khai thác sự tối giản và khoảng hở. Thay vì cạnh tranh sự chú ý với quần áo, phụ kiện trở thành phần nối dài của cùng một hệ ngôn ngữ.
Điều này đặc biệt quan trọng với Hermès, nơi kỹ nghệ da luôn là một phần cốt lõi của bản sắc thương hiệu. BST mới cho thấy sự nhẹ nhàng không nhất thiết đồng nghĩa với việc từ bỏ da; vấn đề nằm ở cách giảm khối lượng thị giác, tạo khoảng trống và để vật liệu chuyển động tự nhiên hơn.
Vì sao Hermès Xuân-Hè 2027 đáng chú ý?
Giá trị đáng bàn của bộ sưu tập nằm ở cách Nadège Vanhée biến một nhu cầu rất thực tế của trang phục mùa nóng thành bài toán thiết kế. Thay vì bổ sung những chi tiết gây chú ý, bà giảm bớt vật liệu ở đúng nơi, mở cấu trúc ở đúng điểm và sử dụng các cơ chế điều chỉnh để người mặc có thể tác động trực tiếp đến silhouette.
Ở Hermès Xuân-Hè 2027, sự nhẹ nhàng không đến từ việc loại bỏ cấu trúc; nó đến từ việc thiết kế cấu trúc để không khí có thể trở thành một phần của trang phục.
Cách tiếp cận này cũng giúp khái niệm “sự trong suốt” trở nên rộng hơn. Transparency không còn chỉ là câu chuyện một lớp vải mỏng đến đâu, mà là mức độ trang phục cho phép ánh sáng, không khí, chuyển động và cơ thể cùng tồn tại trong một cấu trúc.
Đánh giá tổng thể
Hermès Xuân-Hè 2027 không tìm kiếm sự nhẹ nhàng bằng những thủ pháp phô trương. Bộ sưu tập thuyết phục hơn ở cách các yếu tố kỹ thuật như khóa kéo, mesh, perforation, dây rút và khoảng hở được tích hợp vào một hệ thống thiết kế thống nhất.
Nadège Vanhée qua đó đưa ra một cách hiểu đáng chú ý về thời trang xa xỉ đương đại: một món đồ có thể tinh xảo nhưng không nặng nề, có cấu trúc nhưng không gò bó, gợi cảm mà không cần phô bày quá mức. Khi “không khí” được đối xử như một thành phần thiết kế thực sự, sự trong suốt cũng chuyển từ hiệu ứng thị giác thành trải nghiệm của cơ thể trong chuyển động.

